立身 | 雕刻
        莲花座上修己身，世俗人间不染尘。
        莲花本是出污泥而不染，佛祖显现于莲叶中，与莲叶融为一体，自是不为污泥所染。陈世英深谙佛家诸理，以西方的塑材，将佛教精理重新演绎。修身立志，摒除外间的思虑和覊绊，灵明觉醒，自能面对人生曲折、滤净生活烦扰。

五面倒影：荷莱女神 | 雕刻
        Wallace Cut是陈世英雕刻工艺的里程碑，这不单表现出他炉火纯青的雕刻工艺，亦显示了他对水晶玉石等物料暸如指掌。任凭其创意驰骋，亦游刃有余。荷莱女神是希腊神话中掌管四季的三位女神，分别是代表「萌芽」的春之女神塔罗(Thallo)，代表「生长」的夏之女神奥克索(Auxo)，及代表「结果」的秋之女神卡尔波(Carpo)。以独创的Wallace Cut造成五面倒影，充分表达出女神一者多身的含意。不论是女神的面貌轮廓、发饰纹理，或是周边的衬花图案，都是精雕细琢，一丝不苟，充分表现出女神壮严的神采。

无名的挣扎 | 雕刻
        在工艺上，是一次人体肌理探讨之旅；一双充满力量的手奋力挣扎，誓要撕破黑暗，冲出藩篱。作品将主人翁挣扎的过程呈现，由瑟缩一团到冲破藩篱，不断的挣扎，将人面对前景不明时内心的恐惧渲染出来。

世代相传 | 肩针
        作品的概念是天伦之乐，小象在河边玩耍，母亲从后照料，亲切动人，表达出中国人传统母慈子孝的观念，传承世代。
        作品的底部是以钻石原石铺成一道河边，水花四溅，闪烁悦目，衬托出小象嬉水之乐。此外，钻石原石未经打磨，保留原有奇特的色彩，象征着蕴酿中的文明散发独特的神采。
        不琢不成器，在这件作品中表达得淋漓尽致。整件作品以钛金雕刻而成，加上镂空技术，工艺非凡。钛金是一种特殊的金属，它与人体具有高度的亲和性，且只有黄金的五分之一，用以制作珠宝，大大推展作品的创作空间。然而，钛金属极其坚硬，故一般只可以倒模的方式制作，但由于作品的体积大，故作者选择了难度极高的方式进行创作──雕刻，雕刻钛金，必须以钻石刀来进行，一笔一刀，将一块平平无奇的钛金雕成一座栩栩如生的大象雕塑。

鱼儿的梦 | 胸针
       七彩神仙鱼是以钛金属铸造而成，整件作品线条流丽，鱼身镶满不同颜色的蓝宝和彩钻，闪烁迷人，如幻如真，仿如日光下的鳞光闪闪。尤其是鱼鳍及鱼尾部分，犹如立体雕塑，这是从传统的阳雕演化而来。从以往的雕刻作品中可见，作者十分留意作品的三维空间设计和运用，不论从哪一个方向看作品，都是精雕细琢，就连珠宝作品，亦秉承了设计师一贯的雕刻技术和手法。
        除此之外，神仙鱼的中央是以一颗紫晶为主题；紫晶中间刻有一座城堡，喻意鱼儿之梦乃寻找家乡乐土。而这座城堡是陈世英独创的「幻影雕刻」，以阴雕和内雕的技术，配合采光的技巧和色彩的运用，将一座水底城堡在波光水影之下呈现眼前。

蝉 | 肩针
        不雨花犹落，无风絮自飞。
        金蝉将飞未飞之际，世间全然静下。色彩幻化的蛋白石犹如五光十色的花花世界，在蝉思的一刻，却能观心内省，晦昧渐消，灵明觉醒，如通明剔透的蝉翼，以珍珠贝及水晶切成薄片结合而成，再在水晶上刻出坑纹，植入金丝，晶莹剔透之余，不同物料的色彩通过光线折射出奇特的色彩，与五彩黑奥宝的蝉头互为映衬。设计师以精湛的手工，配合物料的灵活运用，以有形之物烘托出禅的意境。

我还在飞舞 | 胸针
        蝴蝶的色彩好比上帝的调色盘，世间一切色彩尽在蝶翅表露无遗。为捕捉蝴蝶的色彩，让它得以转世重生，设计师创意无限，竟将真蝶翅藏在多层的水晶和宝石之间，藉水晶的高折射性，将宝石的光芒和蝶翅的色彩混为一体，绽放出独一无二的璀璨光芒，令人拍案叫绝。

御前赛宝 | 项链
        设计师采用了出自乾隆朝代的古董琉璃鼻烟壶，以无限的创意，在鼻烟壶的两旁加镶一对象，寓意「太平有象」。全个象头都镶满钻石，而双眸和鼻子内侧则以红宝和黄钻点缀，不但令整个作品更具神韵，亦令古雅的琉璃鼻烟壶增添一份华丽的气派。
        此外，设计师亦特意于鼻烟壶开合的位置加上两个镶有钻石和绿榴石的圈子，令鼻烟壶能紧扣盖子，解决原来壶盖易脱的问题。最后，设计师为鼻烟壶以青金石和钛金属装成项链，更以钻石及绿榴石作装饰点缀。整件作品，透过陈世英独到的眼光、过人的手艺，将古董琉璃鼻烟壶、钻石象头、青金石项链打造成浑然为一、互相辉映的稀世珍品，令原先已甚具收藏和鉴赏价值的珍品，进一步演化成当代的艺术珍藏。

我心深处 | 手镯
夜空无垠，万赖无声
在妳颔首的一刻
心花怒放，天籁共鸣。
        一颗153卡的星光蓝宝，色泽深邃而清澈，绽放六度星光，灵光吐现。配上光芒绽放的白钻，片片明亮闪烁的花瓣，犹如绽放心花，璀璨夺目。红粉菲菲的粉红蓝宝，如含羞答答的少女，与星光蓝宝遥遥相对，互诉衷情。

玛丽皇后 | 戒指
        色彩鲜艳夺目的红宝，散发着璀璨的光辉，震撼心灵，如美好的爱情能激动人心，带来新生的盼望。这枚指环的主石是重达10卡的红宝，色泽艳浓；为烘托出其迷人之姿，不但在四周配上8颗红钻，更以黄钻作为点缀，红黄相衬，互相辉映，令烈艳的红宝平添一抹典雅的气派，高贵堂皇，无怪乎历代的王室都钟情于红宝，作为其身分的象征。

光阴年华 | 耳环
        岁月如流，人生如白驹过隙，但甜密的一剎那恍如陈年佳酿，令人回味无穷。以黄晶打造的蜜蜂碰上嫣红的莲花，就如君子遇上梦里伊人，总想一亲香泽，却又心如鹿撞，觉得伊人可望而不可即。垂挂着的绿宝就如一股清泉，呼应着这份纯纯的爱。

笑芙蓉 | 项链、耳环、戒指
        由玉石雕塑到水晶雕刻，由雕塑工艺到光学的应用，从传统文化到当今睿智，陈世英在珠宝设计中发挥得淋漓尽致。秉承一贯的创新精神，凭高超的镶嵌技术，大胆地将不同的宝石材料加以配搭运用，就如这件作品「笑芙蓉」。作品中每一颗心都由三层结构四种物料组成 – 由最底层的红玛瑙、上面一片贝壳、再加一片水晶，中间再镶一颗钻石。这种做法，目的是要将红玛瑙原有的色彩改变，正如画油画，将颜料层层涂上，画家为作品创造出独一无二的色彩。然而，要造到这种效果，除了能大胆创新外，亦要有高超的镶嵌技术，将贝母切成薄片，让红玛瑙的色泽透现，经过水晶混和钻石的光芒再折射出来；而每一层的切割形状必须如出一辙，才能装嵌得天衣无缝。

绫罗 | 项链
        绫罗是中国一种最名贵的布料，质料轻、薄、柔、软；而作品「绫罗」，显示设计师的镶嵌技术再上一层楼。他视钛金为轻丝，将白玛瑙串连，编成一段绫罗锦缎；为展现绫罗的轻柔如丝，作品将钛金织成网状，配戴时就能贴服地随颈项的线条弯曲；而要令天衣无缝，镶嵌时则巧妙地将所有关节收藏起来，丝丝入扣。
        圆润温婉的白玛瑙经过细心的打磨切割，色泽温润细腻，散发淡淡柔光，然而中间却以独创的方式将钻石嵌入白玛瑙之中，令整件作品吐露耀目光芒，散发典雅与高贵的气质，如一段仙绫。