张大千 丁未泼彩
“大观——香港之夜”
此季嘉德香港将于拍卖首日晚间隆重推出“大观——香港之夜”,致力于将中国嘉德已届成熟的夜场品牌“大观”推广至香港市常这一标志性夜拍此番以“宫廷艺术”为主线,将汇集寰宇搜集而来的中国书画、油画、瓷器、家具、工艺品几大门类最为重量级的作品共20余件,群星熠熠。
中国书画部分,非常荣幸将能呈现十件博物馆级佳构以飨藏家。包括北美“碧湖山庄”珍藏南宋杨皇后《楷书清凉境界七绝》团扇、宋理宗《楷书浅沙流水联句》册页;《秘殿珠林》著录张为邦《下元灵佑图》;《石渠宝笈》著录张照《行书御制诗》;张学良“定远斋”旧藏钱维城、董邦达、弘?山水精品等。
《秘殿珠林》著录张为邦《下元灵佑图》为清宫廷绘画中的传世佳作,为张为邦摹五代南唐画家陆晃之作。张为邦于雍正、乾隆年间供奉宫廷,以人物、楼阁界画、花卉见擅,并曾向郎世宁学习西洋画法。《下元灵佑图》构图严谨有度,运笔用线工而不板,设色艳而不失雅致,人物形象生动逼真,衣纹线条流畅,从中可窥见张氏精湛的画技。加之本幅曾着录于清宫藏品档案《秘殿珠林•三编》之中,流传有序,确是张氏难得一见的传世精品。
而张学良定远斋旧藏——钱维城 《春景山水册》、《夏景山水册》、《秋景山水册》、《冬景山水册》四册将一同亮相。此四套山水册页,分绘春、夏、秋、冬四时之景,从这四套册页上可以十分清楚地领略到钱维城的画艺。四套册页或纯以水墨为之,或薄施淡色擦染,构图简练,自出机杼。运笔较为多样,笔法松秀,墨色疏淡,用色恬然,具有很显着的文人绘画的样式,画面传达给观者的不但是钱维城自己的笔墨,而且还能感受到他所一脉相承的“四王”文人山水画的传统。
同场中,三件清代御用玉器也颇为亮眼。两方御制宝玺——“清乾隆‘自强不息’蹲龙钮碧玉玺”、“清乾隆‘静挹古香’狮钮青玉玺”,均来自欧洲藏家旧藏,《乾隆宝薮》对两方有明确着录,对比可知,二玺无论印材质地、大小,还是印文的篆法、布局都与书中的着录吻合。“清乾隆 ‘自强不息’蹲龙钮碧玉玺”为乾率帝宫殿玺,乃三方组玺中的压脚章,与“懋勤殿”玺和“八征耄念之宝”玺配套使用。宝玺作于乾隆五十四年到五十九年间,现藏北京故宫的《乾隆宝薮》对其有明确着录。另一“清乾隆 ‘静挹古香’狮钮青玉玺”为乾率帝宫殿玺,乃三方组玺中的引首章,与“古稀天子”玺和“执两用中”玺配套使用。宝玺作于乾隆四十五年以后,在现藏北京故宫的《乾隆宝薮》中有明确着录,一些钤有“静挹古香”玺的乾隆御笔书画作品也可能由其钤盖。同场另一件重器“清乾隆 痕都斯坦式白玉叶耳罐”,出自舒思深伉俪旧藏,此罐掏膛规整,琢磨圆熟,玉色莹润,器薄如纸,充分展现了皇室制器难以企及之恢弘精湛。
工艺品部分,“清乾隆 剔彩九龙宝盒”髹三色漆,以黄褐色漆雕海水纹锦地,以朱漆与墨绿色漆雕云龙主体纹饰。紫气祥云间,苍龙戏珠,气势磅礴。器内璧髹黑漆,底款“大清乾隆年制”。雕琢繁缛细腻,工巧华丽,构图严谨抑敛,刀锋深峻,当为官作。
而家具部分更有皇家重器亮相,“清中期 紫檀有束腰马蹄腿七屏风式罗汉床” 以紫檀为材,取材考究。围板锦纹开光铲地雕出三足鼎式炉、方鼎、?、觚、狮耳簋、玉盘佛手、如意、山子、书卷等构成博古纹,相互映衬烘托,雕工深峻,样样精致,整器气韵静穆古朴、雍容大气,集盛世清式家具大成。同彻将有曾绘有颐和园文昌院《慈禧太后画像》的荷兰裔画家胡博.华士(Hubert Vos)的两件《东方静物》油画作品一同亮相。
首次推出油画板块拍卖
今秋首次推出中国油画门类专场“中国二十世纪及当代艺术”,则更以全明星阵容亮相,为此,中国嘉德油画部负责人李艳锋先生表示:“早在80年代初,香港的画廊业及公共机构在中国当代艺术的推广上就开始发挥重要作用,香港拥有极为丰富的藏品资源,一直是我们十分重视的区域。本次在港首场拍卖囊括了众多重要艺术家的精品,希望为大家奉上一场精彩的艺术盛宴。嘉德香港希望借此平台,在推介中国油画艺术发展趋向,培养新兴购买力量,引导当代艺术市场投资方向等方面,进行积极探索与有益尝试。”
据悉,嘉德香港此次油画首拍在拍品的设置上,特别根据香港市场的收藏趣味做了相应布局。作品的甄选主要集中在“现代”及“当代”版块的范畴,分别围绕“中西融合探索之路”及“后八九当代主力之确立”两条中国艺术史的重要线索切入,精心择选出油画及雕塑近40件精品。本次的一大亮点,便是对20世纪初期至今以“中西融合”为创作理念的艺术大师们,进行了一次系统性的学术整合。并以此为指导梳理出现代艺术大师以林风眠、吴大羽等艺术家领衔,赵无极、朱德群、吴冠中等艺术家承接,刘国松、庞均、王怀庆、洪凌、徐累等艺术家的再革新之路,这批作品无论在海外还是在内陆,均拥有相当数量的拥趸者,势必会成为香港拍场追逐的热点。当代艺术部分则以后八九主力艺术家为核心,阵容强大,涵括徐冰、蔡国强、周春芽、曾梵志、张培力、刘野等。
《射戟辕门》为吴大羽“京韵系列”重要作品,源自海外重要藏家,深藏20余载,着录繁多。吴大羽灵活自如的运用着他偏爱且拿手的普鲁士蓝、黄与黑色,谱出传统戏曲独特的韵律与节奏。笔触与笔触之间呈现出一种亦张亦弛的和谐,色彩的配合则于灵动中蕴含着一种智慧的平衡,完美的将京戏人物走位时生动的气韵和动势凝聚于画布之上。
《18·10·98》为赵无极90年代代表之作,在技巧上堪称完美。他熟练的运用油画材料的厚薄兼容的性能,使得黄色与浓郁的墨绿色在交界处自然晕染,画面滋润流畅,凝重透明而富有光泽,在飘逸的动向之中透露出来一种蓬勃而旺盛的生命力。
此外,此次上拍的两件朱德群作品分外抢眼:一件以红褐黑为基色作抽象性构图,另一件则以饱满的蓝色做泼墨式挥洒。两件作品相得益彰,甚为精彩。
《构图55号》创作于1960年,发表于法国恩果科。拉瓦勒画廊出版于2000年出版的《朱德群》画集,为重要亚洲私人收藏。艺术家利用笔刀和油画笔的线条构筑起一个建筑空间,再以大面积色彩皴擦出画面结构,以或浓或淡的色彩,创造出视觉的层次感。《蓝影》为朱德群1989年力作,尺幅达193x130cm,实属难得。画面上栖息着有形与无形,短暂与永恒见自然的对话韵味,体现了东方抒情与西方理性的融汇。
曾梵志《无题08.12.19》曾展览于美国纽约Acquavella画廊,是Acquavella重点推介的力作之一。暗夜怪异的摇曳光影、失去方向的空间、幽灵般的身影,隐喻的是另类的真实世界。正如他所说:“乱笔的画是纯抽象的,实际上是我脑子里的发现和创造的,需要观众在看的时候调动自己的视觉经验。”
刘野《竹草图》则更是首次于全球拍卖市场亮相的“竹子”系列作品,最早由纽约著名的Sperone Westwater画廊于2010年香港国际艺术展中售出,亚洲重要藏家收藏。此作是刘野对“结构性”探索的重要系列作品之一。《竹草图》用极纯粹的色彩,简练的线条,通过层层的“减法“及“提纯”,实现了作品在结构上的成功抽离。同时,画面在一种平淡的建构中,展现了艺术家所崇仰的尼德兰绘画中特有的“时间凝固的无限感”。
而同场中,吴冠中彩墨《滇池人家·云水居》、王怀庆《木与青铜之间》、
徐累《气与骨》、严培明《毛泽东与天安门前》、刘炜《大风景》、周春芽《红石》、王沂东《天上人间之二》均是不容错过的精彩之作。