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中国记忆——5000年文明瑰宝展——第三部分(二)

中国记忆——5000年文明瑰宝展——第三部分(二)

		祈求吉祥的酒壶——兽耳青瓷卣　三国·吴（ 222 ～ 280 年）尺寸：高 13.6 、口径 8.3 、足径 10.1 厘米 1958 年安徽省芜湖市出土安徽省博物馆藏盛酒器。造型仿商周时期的青铜酒器——卣，盖已失，装饰采用贴塑、印花两种手法，周围对称贴塑四个寓意吉祥的羊首，羊首上有系，可穿绳提携。模印的联珠纹、菱形纹和斜方格纹，是三国至晋时瓷器的装饰特征；形制古朴典雅，纹饰规整朴素，釉色淡青泛黄，抚之有柔润之感，是越窑系青瓷中的精品。三国时期，恰逢乱世。曹操有诗句：“对酒当歌，人生几何？”在这种社会背景下，贵族们财富积累较少，生活器具制作不求奢华样，考古发掘中很少有名贵精美的酒器出土，却多见青瓷酒具。酒器质地由青铜变为青瓷，反映制瓷业的进步。


		功用存歧义的水器——青瓷虎子东晋（ 317 ～ 420 年）尺寸：高 18.6 、长 29.7 、宽 15.3 厘米南京象山七号墓出土南京市博物馆藏虎子起源于战国，风行于汉魏六朝，因器形似虎而得名，总体造型基本一致，细部刻画各有不同。这件虎子通体浑圆，斜颈圆口，背上有拱形提梁，虎首昂起，张口露舌，目视远方，腹下有缩状四肢。全身饰淡青釉，其造型摆脱了僵硬强求外表形似的模式，注意对内在精神的表现，精巧而又不失质朴。虎子为六朝墓中常见的青瓷随葬品之一，多出现于男性墓或夫妻合葬墓，一般放在死者脚边或单置一处，通常认为虎子是一种盛溺的亵器，俗称便壶；但也有人以东汉画像砖资料证实，虎子应属清洁用洒水器。


		超度之舟——青瓷莲花尊北朝（ 386 ～ 581 年）尺寸：高 59.5 、口径 12.2 、底径 20.2 厘米 1948 年河北省景县封氏墓出土中国国家博物馆藏青瓷莲花尊在我国南北朝时期非常流行，从留存至今的十余件器物来看，均是器形高大，釉色青绿，整器将刻划、浮雕、堆朔、模印、粘贴等多种技法施于一体，纹饰繁缛、上下辉映，它们代表了南北朝时期制瓷的最高工艺水平。浮雕莲瓣是莲花尊的重要造型特征，俯视时向外伸展的层层莲瓣宛如盛开的莲花。青瓷莲花尊大多出自墓中，应是带有宗教意义的随葬品，很可能是替代死者灵魂的栖息物谷仓罐。用于安放灵魂，而且加入了浓郁的佛教色彩，能超度死者亡魂，使其免受轮回之苦。可以认为莲花尊是佛教与中国古代灵魂观念结合的产物。


		北方牧民写真画 —— 牧畜图壁画砖魏晋（ 222 ～ 420 年）尺寸：长 35 、宽 17.3 厘米 1972 年嘉峪关市新城第五号墓出土甘肃省博物馆藏画面为一个身着窄袖短袍的边境牧民，正守护着一群羊和马，畜群悠闲游走，自由自在，描绘了河西地区古代少数民族在荒原上放牧的情景。这种砖画是将字画绘写在砖块上烧制而成的，用笔简洁奔放，线条潇洒随意，色彩运用朴实简练，表现手法独特新奇。魏晋时期，河西走廊地处丝绸之路中段交通要冲，又是小月氏、鲜卑、氐等族与汉族杂居的地方，草原广袤，牧草丰盛，畜牧业发达，这幅畜牧图形象地再现了“河西畜牧为天下饶”的景象，同时也是少数民族文化和汉文化相互碰撞、融合的体现。


		升仙的媒介——神兽纹玉樽西晋 (265 ～ 317 年 ) 尺寸：口径 10.5 、高 10.5 、足高 2 厘米 1991 年湖南安乡黄山头林场南禅湾西晋刘弘墓出土湖南省博物馆藏樽是温（即醖 y ù n ，用连续投料法重酿，使酒液清淳）酒器，最早为青铜制造。两汉时期主要制作玉樽，仿青铜樽式样；魏晋以后则以瓷樽为主，宋元以后逐渐为酒注、酒壶所代替。此樽玉质受沁呈粉白色，器身纹饰被三道凹带分成上下两部分，上部以铺首衔环为器耳，其余浮雕螭、虎、龙等瑞兽和仙人乘云。下部纹饰分为三组，分别以仙人与龙、虎与螭、龙与熊相争斗为题材，器底以三熊足支撑。雕琢线条流畅自如，优美飘逸，具有强烈的动感。以玉为樽，是东汉玉雕工艺的代表作。以玉为樽，是因为古人认为玉器可沟通人神、食玉可以益寿成仙。此樽外壁饰以仙人，表达了汉人欲借酒、玉以成仙的愿望，反映了神仙方术思想在汉代的流行。


		吉祥如意——金羊东晋（ 317 ～ 420 年）尺寸：高 0.9 、长 2 、宽 0.6 厘米南京郭家山温氏家族墓出土南京市博物馆藏金羊的造型十分美观，整体作卧伏状，昂首张口，似正在咩咩而鸣，全身有九个圆形托，托内嵌物已失，尾弯曲成环状，应是某种器皿的附属装饰之物。这件小巧精致的装饰品，有着“吉祥如意”之涵义。中国古代“羊”与“ 祥 ”相通，寓意吉祥美好。古代常见以羊塑形，把吉祥符号的精神元素融入设计之中，制成实用器具或装饰用品，取其 “ 形 ” ，延其 “ 意 ” ，从而传其 “ 神 ” ，表达了人们一种对安定、祥和、康富生活的企盼。古人还将羊看成知礼、有德、孝顺的化身。跪伏的羊，更是温顺谦卑的象征，最符合中国人将道德与审美合一的思想观念。


		高洁蝉为饰——蝉纹金铛冠饰东晋（ 317 ～ 420 年）尺寸：高 5.5 、上宽 5.2 、底宽 4.5 ；长 4.2、宽 4 厘米 1998 年南京仙鹤观 6 号墓出土、南京市郭家山温氏家族墓出土南京市博物馆藏中间饰镂空蝉纹，边饰锯齿纹，周身用细小金粟粒焊接而成，背部边缘有一周锯齿形卡扣。这种“附蝉为饰”金铛冠饰构思奇特，制作精致，为六朝时期不可多得的艺术精品。“冠”是古代对头上装饰的总称，用以表示官职、身份与礼仪之用。古代武官所戴的惠文冠，相传为战国时赵惠文王所制，汉以后侍中、中常侍都戴此冠，加黄金铛，附蝉为文，貂尾为饰，以示品行高洁，身份高贵。据《宛委余篇》云：“金取其刚，蝉居高饮清，貂内竞悍而外柔”，取其义而名为“貂蝉冠”，是一种高贵的冠式。《三国演义》中美女貂蝉为虚构人物，多半因高洁之意取名，来暗喻人物的性格。


		情意缠绵人神恋——绢本设色顾恺之《洛神赋图》卷东晋（ 317 ～ 420 年）尺寸：纵 26.3 、横 646.1 厘米辽宁省博物馆藏绢本设色，《洛神赋图》是东晋著名画家顾恺之的绘画名作（该图为宋摹本），是以三国时期著名文学家曹植的名篇《洛神赋》为题材，描述曹植渡洛水时与洛水神女相遇而恋爱，终因人神路隔而无奈分离的动人故事。《洛神赋》原名《感鄄赋》，一般认为是因曹植被封甄城所作；亦作《感甄赋》，甄通鄄，但也有人认为其写作牵涉到曹植与魏文帝曹丕之妃甄氏之间的一段错综复杂的感情。该图用具体生动的形象，完整地表现了浪漫主义文学作品《洛神赋》的内容，对人物心理刻划的成功及善于表达情感内容的精深造诣，反映了东晋时期中国绘画的新发展。图中人物画的线描如“春蚕吐丝”，后人称这种技法为“高古游丝描”，为人物画技法十八描之一 , 对后世的中国画线条艺术产生了很大影响。


		织锦上的“沙漠之舟”——“胡王”联珠纹锦北朝（ 386 ～ 581 年）尺寸：长 13 、宽 14 厘米 1964 年新疆维吾尔自治区吐鲁番市阿斯塔那 18 号墓出土新疆维吾尔自治区博物馆藏该锦以黄色为底，用红、绿等色经线显花。最引人注目的图案是在联珠纹圈内，织有正、倒相对的两组“执鞭牵驼图”：一个身穿紧袖束腰长衣的牵驼胡人，手执短鞭，正牵着一匹双峰骆驼，行进在清澈的溪水之中，驼峰间铺有花毯，人、驼之间织有“胡王”二字。溪水倒映出人、驼身影，也倒映出“胡王”二字。“胡”是当时的中国人对西方、北方各族人的称呼，联珠纹是具有萨珊波斯风格的装饰图案。此锦产于中国，吸取了西北少数民族以及中、西亚的织造技法和装饰纹样，织出了往来于丝绸之路上的牵驼商人形象，从一个侧面反映了南北朝时期中西方贸易与文化交流的盛况。


		扬鞭催狮舞——青釉人物狮子纹瓷扁壶北齐（ 550 ～ 577 年）尺寸：高 27.5 、口径 5.7 厘米山西太原市玉门沟出土山西博物院藏此壶的造型与装饰均仿自具有波斯风格的银器。壶腹两面模印一个深目高鼻、高大健壮的胡人，手中举握一戏狮甩鞭，左右各有一昂首翹尾卷毛蹲狮，狮背上有人舞球。扁壶两侧为大象头部特写，壶棱脊充当象鼻，象耳耷在狮头之上。这是一件带西域风格的驯狮表演纹饰的瓷扁壶，是南北朝时期盛行胡人舞狮的反映。舞狮是中国与西域之间文化交流的产物。早在 1900 年前，波斯使者把狮子之类的动物运到中国，为中国人所喜爱，被誉为百兽之王，到唐代狮舞盛行于宫廷、军旅、民间。这些来自异域的驯狮、舞狮表演被烧陶艺人用陶瓷表现得活灵活现。


		北国奇珍——鸭形玻璃注北燕（ 407 ～ 436 年）尺寸：长 20.5 、腹径 5.2 厘米，重 70 克 1965 年辽宁省北票县西官营子北燕冯素弗墓出土辽宁省博物馆藏此器呈淡绿色玻璃质，半透明，注口如鸭嘴状，长颈鼓腹，拖一细长尾。此器重心在前，只有腹部充水至半时，因后身加重，才得放稳。造型如此生动别致，在早期玻璃器中十分罕见。经电子探针检测，为钠钙玻璃，与罗马玻璃的基本组成相似，这种玻璃器可能是经由“丝绸之路”从东罗马帝国进口的。玻璃注以吹管法成型，器胎较薄，粘贴玻璃条以饰细部，而吹管玻璃形成法是公元前 1 世纪时古罗马帝国的伟大发明，以这种技术制成的各种玻璃器通过丝绸之路来到中国，被统治者们视为珍宝，秘不示人。关于鸭形玻璃注的用途，目前尚无定论。


		来自伊朗高原的尤物——萨珊玻璃碗约 3 ～ 7 世纪尺寸：高 8 、口径 9.5 厘米 1983 年宁夏回族自治区固原县北周李贤墓出土宁夏回族自治区固原博物馆藏玻璃碗呈淡绿色，基本上保留了原有玻璃的色泽和光亮度，腹部上下错位排列两周凸起的圆形装饰，系用烧吹技术制成，再用雕花技术进行整形，经科学检验属钠钙玻璃，不同于中国的铅钡玻璃。这件玻璃碗体现了萨珊玻璃器形和纹饰上的独特风格和精湛的磨琢工艺，是我国出土的萨珊玻璃的代表，说明当时西方玻璃器经丝绸之路输入中国，而古埃及、罗马、波斯的高级玻璃器皿价值高于黄金，中国南北朝时期上层人士斗富，往往用玻璃器皿显示其豪华，这表明魏晋时期的中国出现了中原汉族文化、少数民族文化与来自中亚、西域的异域文化兼容并蓄的局面。


		酒壶上的希腊神话——鎏金银壶约 3 ～ 6 世纪尺寸：高 37.5 厘米 1983 年宁夏回族自治区固原县北周李贤墓出土宁夏回族自治区固原博物馆藏波斯萨珊王朝风格的酒具。壶腹上部饰一周莲瓣纹，中部浮雕三对男女形象，下部浮雕涡纹和怪兽游鱼图案。酒具上图像主题表现的应是希腊神话故事。壶的形制沿用萨珊王朝金银器风格，把上塑造中亚巴克特利亚人头像，应为中亚巴克特利亚地区制作。这件极为精致的银壶由西域传入，当时习惯称为“胡瓶”。中原发现最早的胡瓶是十六国时期，北朝至隋唐已很盛行，这时期胡人及骆驼的塑像和画像中，常见携带或悬挂着胡瓶，反映出中国与异域诸国经济贸易与文化的友好往来非常频繁。


		慈善之美——贴金彩绘菩萨立像北齐（ 550 ～ 577 年）尺寸：通高 60 厘米 1996 年山东省青州市龙兴寺遗址出土山东省青州市博物馆藏菩萨头戴花冠，慈眉善目，表情庄重，脑后有圆形头光。内着金边僧祗支（一种长方形衣片，意思为覆膊衣或掩腋衣），下着红色长裙，帔帛长垂，跣足立于莲台之上。菩萨衣纹雕刻简洁，没有花冠、璎珞、手镯之类的细致装饰，但依然显出其丰满俊秀、雍容典雅的气质；面部流露出隐约愉悦的微笑，充满了慈善之美。菩萨身材单薄、肩部低垂，是典型的中国汉人的体态，所穿金边“僧衹支”，又源自于热带、亚热带人的贴身便衣。这种造像既带有印度笈多佛教的风格特征，又有明显的中国化痕迹。


		佛衣世容——贴金彩绘石雕佛立像北齐（ 550 ～ 577 年）尺寸：通高 95 厘米 1996 年山东省青州市龙兴寺遗址出土山东省青州市博物馆藏佛像眉清目秀，彩绘通肩袈裟，跣足，立于莲台之上。领缘、衣缘饰宝蓝色，周身以朱砂、宝蓝等色组成田相图案。这种田相图案的袈裟，剪裁缝合都作长方和正方的水田形状，又名“田相衣”。关于这种“田相衣”的来源，《僧抵律》记载：“佛住王舍城，帝释石窟前经行，见稻田畦畔分明，语阿难言：过去诸佛，衣相如是，从今依此作衣相。” 北齐时期单体的圆雕造像，面部大多丰满圆润，和北魏造像厚重的服饰风格相比，表现出了完全不同的审美情趣，所有造像的服饰都轻薄贴体，显露出人体健康优美的身段。